UNESCO: INNOVACIÓN Y CREATIVIDAD EN LA EDUCACIÓN SUPERIOR

La preocupación por la calidad, eficiencia productividad y ser competivos que existe hoy en día al interior de las universidades, tanto en el ámbito mundial como local, es el resultado de cambios internos y externos que las han afectado, fundamentalmente en los últimos 20 años.

Es muy cierto que la calidad de la educación superior en nuestro país esta muy por debajo de las expectativas de la sociedad, en muchos casos estamos formando profesionales que no tienen una mentalidad clara de su función en la sociedad.
Existe una sobresaturación de licenciados en las áreas sociales, lo mismo en el caso de los profesionales en medicina y otras ramas, pero todos estos profesionales tienen una visión sesgada a acerca de dar soluciones creativas a los problemas del diario vivir, esto se debe a que como universidad que forma los profesionales del mañana no se tiene mallas curriculares acorde a las necesidades actuales, son muy pocas las carreras donde se lleva la materia de creatividad. La carretera ciencias de la educación de la UMSA solo se lleva un semestre de creatividad y es en segundo año, lo peor suele ser que no se ahonda los conocimientos siendo algo superficial que no te ayuda a ver las cosas con otros ojos, no te da la oportunidad de encontrar soluciones diferentes porque en algunos casos los docentes universitarios siguen teniendo una manera de enseñar a lo tradicional donde el la flor es rosada y no puede ser de otro color.
La calidad de la docencia esta muy deficiente son carentes de teorias y modelos suficientemente desarrollados y validados que ayuden al estudian a estimular y d esarrolar su creatividad esto altera la Calidad de la docencia en educación superior y menos aún cómo se manifiesta la productividad en este proceso

EDUCACION CREATICA

LA EDUCACION CREATICA “COMO DEMANDA SOCIAL EN LA FORMACION DE PROFESORES DEL SIGLO XXI”


En el mundo existen muy variadas e interesantes experiencias pedagógicas encaminadas a la estimulación y desarrollo de la creatividad.
Indudablemente, estas herramientas movilizan el razonamiento y conducen a los estudiantes a realizar operaciones lógicas y a utilizar procedimientos para el análisis, la síntesis, la generalización y toma de decisiones; por lo que serían más útiles si se pudieran utilizar en los propios contenidos de las asignaturas, en su proceso de enseñanza y que además de entrenar las habilidades intelectuales, consoliden los conocimientos y desarrollen las habilidades generalizadoras.
La creatividad ha sido casi siempre vinculada con la novedad y con aquellos aspectos relacionados con la transformación y los procesos de reestructuración. La paradoja es que los sistemas educativos han estado siempre asociados a consolidar y robustecer lo conocido, aunque ello implique la cristalización de posiciones estereotipadas.
La tendencia al cambio y la resistencia al mismo requieren la aplicación de soluciones creativas. No podemos dejar de reconocer que en todo acto creativo hay una dialéctica entre pasado y futuro, conocido y desconocido, virtual y real. Desde siempre la creatividad ha estado asociada a unos pocos "genios" o "locos" que han sabido diferenciarse de los modelos masivos, imprimiendo un nuevo rumbo y desafiando los paradigmas conocidos. Históricamente los procesos creativos han logrado el impacto necesario para ser asimilados a los cambiantes entornos sociales.

El desarrollo de la creatividad en el mundo de hoy constituye un empeño inevitable, pues resulta un imperativo apremiante no sólo a los efectos de la solución de problemas de la ciencia y la técnica. La formación de seres humanos capaces de enfrentar y dar respuesta a los innumerables retos que la realidad a cada paso impone, constituye en la actualidad una vía importante para contribuir a su expansión como personalidades genuinas y a su ajuste a un medio tan convulso como el que nos ha tocado habitar.
Se debe buscar un método de enseñanza que permita al individuo, sea niño, joven o adulto, desarrollar o rescatar la gama de actitudes simbólicas que apresen en él desde la primera infancia, manifiestas en el juego, la imitación y el lenguaje, y aprovecharlas para ampliar sus posibilidades de expresión, en todas sus modalidades: oral, escrita, plástica, corporal, espiritual, etc. De esta manera se les invita a seguir soñando, y asi a tener la capacidad de crear y dar soluciones originales a los problemas del presente y del futuro.

creatividad en la educacion/educar para transformar

CREATIVIDAD EN LA EDUCACION/ EDUCAR PARA TRANSFORMAR




Nuestra sociedad está cada vez más necesitada e interesada en desarrollar la creatividad y en tener cada vez más pensadores creativos que ayuden a lograr un mundo mejor. Tomando en cuenta que la creatividad es "algo" que tienen todas las personas en diferente medida, que no es un calificativo fijo y que se puede desarrollar en grados variables, la educación debe estar mas enfocada en lograr cambios positivos en la personas.

Es necesario que se incentive cada vez más en la educación la creatividad, que se sepa aprovechar ese potencial que se tiene y en donde el docente, el facilitador sepa manejar adecuadamente los estímulos que den paso a que la creatividad en los alumnos se manifieste y se de paso a nuevas ideas, capaces de generar nuevos paradigmas que el presente demanda en Pro del aprendizaje, capacitación profesional.
A su vez la creatividad debe tener ciertas características que se menciona a continuación:

La fIuidez se refiere a la capacidad de generar una cantidad considerable de ideas o respuestas a planteamientos establecidos. Es dar respuestas. Es generar muchas ideas diferentes.

La flexibiIidad es formular respuestas que pertenezcan a distintas categorías, es provocar una búsqueda, una visión más amplia o diferente de la que siempre se tuvo.

La originalidad es el aspecto más característico de la creatividad e implica pensar en ideas, que nunca se le habían ocurrido a nadie o visualizar los problemas de manera diferente. La persona pueda encontrar respuestas innovadoras a los problemas.

La elaboración Consiste en añadir elementos o detalles a ideas que ya existen, modificando alguno de sus atributos.

Una producción creativa tiene en su historia de existencia, momentos en los que se pueden identificar las características descriptas, aunque físicamente en el producto sólo se puedan identificar algunas de ellas. Esto significa que la creatividad no es por generación espontánea, existe un camino en la producción creativa que podemos analizar, a partir de revisar las etapas del proceso creativo.

El que hacer cotidiano en el aula no es sencillo y no siempre nos conduce a los logros deseados. En ocasiones, el maestro se ve acosado por la falta de recursos metodológicos, por carencias en la preparación y por la falta de reconocimiento a su misión educativa tanto en el nivel social y cultural como en el económico. Esto plantea una revisión a fondo del estatus del maestro en general, para revalorar su función en la sociedad en todos los sentidos, pues en sus manos se deposita, en buena medida, la responsabilidad y la formación de los hombres del mañana.

Una atmósfera de libertad psicológica y profundo humanismo que se manifieste la creatividad de los alumnos, al menos en el sentido de ser capaces de enfrentarse con lo nuevo y darle respuesta. Además, enseñarles a no temer el cambio, sino más bien a poder sentirse a gusto y disfrutar con éste.

Un buen docente, plenamente identificado con su responsabilidad, con ética, debe ser un generador de cambio, propiciar los cambios que permitan a todos los involucrados a identificarse con el alcance, beneficio, que el cambio genera, adaptar la enseñanza a las demandas que los escenarios exigen a fin de mantenerlos activo, propiciar todo aquello que beneficie a todos los que en él están involucrado. No se puede ser pasivo, como ha sido la costumbre en nuestras aulas, pocos preactivos, más bien figurativos, debemos darle paso a los cambios y a lo que ello nos puede generar.

Betancourt manifiesta, que podemos afirmar, sin miedo a equivocarnos, que una educación creativa es una educación desarrolladora y autorrealizadora, en la cual no solamente resulta valioso el aprendizaje de nuevas habilidades y estrategias de trabajo, sino también el desaprendizaje de una serie de actitudes que en determinados momentos nos llenan de candados psicológicos para ser creativos o para permitir que otros lo sean.

En conclusión, es necesario que los docentes del presente se comprometan más en hacer uso de la creatividad, proporcionando conocimientos y desarrollando habilidades sobre la creatividad y su proyección en la educación; considerando al docente como profesional de la educación creativo e innovado.

Desde la educación, está claro entonces que podemos incentivar, facilitar y hasta enseñar la creatividad. Desde el lugar de docentes tendremos que fomentar la autonomía de un pensamiento que pueda reflexionar y dar respuestas novedosas.

Los Seis Sombreros


El Sr. Bono creo el método de los Seis Sombreros de pensamiento. Se entiende al mismo como un marco de referencia para el pensamiento . y da su lugar al pensamiento crítico, sin que este sea el dominante.
Este método hace que haya mas intercambio de ideas y pensamientos entre los participantes y fomenta al desempeño mas que al ego. En el texto se puede evidenciar valores los mismos que desgloso a continuación:

El primer valor de los seis "sombreros para pensar" papel definido. La principal restricción del pensamiento son las defensas del ego responsables de la mayoría de los errores prácticos del pensar. Los sombreros nos permiten pensar y decir cosas que de otro modo no podríamos pensar ni decir sin arriesgar el ego.

El segundo valor es el de dirigir la atención., debemos hallar un modo de dirigir la atención a un aspecto después de otro, siendo muy atentos en ambos.

El tercer valor es el de la conveniencia. Es como cada uno de nosotros pedimos a la otra persona que cambie de actitud.

El cuarto valor es la posible base en química cerebral.

El quinto valor surge de establecer las reglas del juego. Es decir rayar las líneas de la cancha.
Los seis sombreros se representan de seis maneras distintas de pensar.

A continuación veremos a que se refiere con cada uno de los colores que llevan los sombreros

SOMBREROBLANCO

Una mirada objetiva a los datos y a la información. "Los hechos son los hechos".”Pienso que necesito un poco de pensamiento que esta utilizando para categorizar a los individuos, aunque su comportamiento parezca inducirnos a hacerlo. El blanco es neutro y objetivo, se ocupa de hechos objetivos y de cifras

SOMBRERO VERDE

La oportunidad para expresar nuevos conceptos, ideas, posibilidades, percepciones y usar el pensamiento creativo. El verde es césped, vegetación y crecimiento fértil, abundante. El sombrero verde indica creatividad e ideas nuevas.

SOMBRERO ROJO
El rojo sugiere ira, (ver rojo), furia y emociones, da el punto de vista emocional legitimizan los sentimientos, presentimientos y la intuición, sin necesidad de justificarse.

SOMBRERO NEGRO
Es el sombrero del juicio y la cautela, es el sombrero más valioso, el negro es triste . El sombrero negro cubre los aspectos negativos por qué algo no se puede hacer.

SOMBRERO AMARILLO

Simboliza el optimismo, lógica positiva, factibilidad y beneficios de pensamiento. El amarillo es alegre y positivo y cubre la esperanza

SOMBRERO AZUL

Control y gestión del proceso del pensamiento. El azul es frío, y es también el color del cielo, que está por encima de todo. El sombrero azul se ocupa del control y la organización del proceso del pensamiento. También del uso de los otros sombreros.


El Dr. Bono afirma que se puede que el pensamiento creativo se aprende y para conseguirlo hay que racionalizar la confusión que caracteriza al pensamiento, en que la creatividad, la lógica, la información o la esperanza se solapan y nos agobian.